El Marcapáginas

POEMAS DE LA PEÑA ROJA - PEDRO ÁNGEL CABRERA

2011-01-09T11:04:00.000-08:00

POEMAS DE LA PEÑA ROJA – PEDRO ÁNGEL CABRERA

Editorial: Papeles de Le Rumeur Ediciones

Encuadernación: Tapa blanda

ISBN: 978-84-6144149-5

Nº Edición: 1ª

Año de edición:2010

PEÑARROYA-PUEBLONUEVO (CÓRDOBA)

En el poemario de Pedro Ángel Cabrera Poemas de la Peña Roja, no alcanzamos a saber cuál es la voz del poeta, o ni siquiera quién es el poeta real. La cuestión no es baladí por cuanto la mayoría de las composiciones que forman “Poemas de la Peña Roja” parecen ser dichas por la tierra, por la propia tierra del Valle del Guadiato; y esa es la primera característica de este libro: lo telúrico, el atavismo de la queja que hace que una tierra adopte la voz de los hombres para comunicarnos sus pesares.

Pedro Ángel Cabrera no se detiene en la prosopopeya como recurso literario, en la atribución de comportamientos y humanos sufrimientos a un reino mineral y vegetal cercano, sino que avanza un paso más hasta alcanzar la mitificación de esta tierra, la totemiza, nos la muestra en su desnudez a través de su particular visión como ciudadano e hijo, atenazado por la angustia de su presente y su más que incierto futuro.

A nivel estilístico, “Poemas de la Peña Roja” abunda en metáforas brillantes, tan lorquianas y efectistas que alcanzan el corazón, imbuidas no sólo de visiones sino de sonidos y ecos de la tierra, de sabores y sinsabores. Narra sus versos Cabrera con un estilo muy alegórico, muchas veces sincopado, dejándonos a las puertas de la resolución de las ideas que trata de transmitirnos para que seamos nosotros mismos quienes, en muchas ocasiones, pongamos la guinda a cada razonamiento.

El vocabulario de Pedro Ángel Cabrera es épico, poderoso, viril, clásico al estilo de los griegos. No en vano el autor conoce bien la Historia y le apasionan aquellas edades doradas de la Humanidad nacidas en el extremo oriental del Mediterráneo. Recurre a mitos y mitología como otros lo harían a la Biblia o al Corán, con el afán de encontrar algún hecho que ilustre o ejemplifique sus palabras. Y los encuentra siempre, y nos los enseña siempre.

En cuanto a los temas que se abordan en “Poemas de la Peña Roja”, no son otros que los episodios de lucha socio-laboral reivindicativa que han jalonado las dos últimas décadas del Valle del Guadiato: la minería, la Marcha Negra de los mineros a Madrid en reclamación de sus exigencias, la voz de una comarca exigiendo justicia y mejores servicios tantas veces solicitado a los gobiernos. Aunque dichos particulares escapan a un análisis metaliterario como es el presente prólogo.

Con el fin que pretende, Pedro Ángel Cabrera sabe usar a la perfección los recursos de la poesía de autor, como aquellos cantautores lo sabían hacer con la música y muchos cineastas con el cine. Porque el apellido “de autor” viene a significar una determinada y personal visión de los aspectos de la realidad por los que el creador se siente afectado y que al lector o al crítico, pudiéndolos compartir o no, no suelen dejar indiferentes, sólo sea a nivel sensible, gracias a la exposición sincera del poeta. Lo cierto es que Cabrera se implica en cada uno de estos temas, se convierte en el poeta que, como en todas las épocas de conflicto, asume el papel de la arenga con el fin de ayudar a que el luchador no desfallezca.

El ímpetu y la rebeldía se extienden a todo o largo del poemario hasta alcanzar el umbral del compromiso, y, traspasado este, se detecta en sus versos un reclamar revolución, una evolución de las cosas, una solución a todo y por fin. Pedro Ángel Cabrera saca la espada y el cuchillo, los enseña ensangrentados o a punto de estarlo, anima a usar las palabras como armas blancas teñidas de ideas.

Lugares, hechos históricos, protagonistas individuales, historias, personas y personajes permeabilizan toda la obra: el minero, la mina, los recuerdos personales entrevistos u observados directamente bajo el ángulo de la ensoñación.

También encontramos en “Poemas de la Peña Roja” alguna muestra satírica o crítica, muy cruel a veces, como el poema dedicado al ex presidente andaluz Manuel Chaves. En cualquier caso, su estilo es minucioso y lírico en la descripción de los detalles, en la observación ecológica (que no ecologista) del entorno. Y el poeta es sensible ante determinadas situaciones de necesidad humana, frente a las cuales muestra su mejor cualidad, la capacidad infinita de empatía:

“María viene a comer,

no le importa la guerra.

Patea los campos con hambre,

Las veredas de la sierra,…”

Sí, se trata de un poemario que es toda una arenga, en el que no podían faltar las descripciones de campamento, el despertar bajo una tienda, duras calificaciones a los que considera traidores, a los débiles, los pusilánimes y los cobardes, aspectos que van jalonando cada página. Y, en contraposición, la aparición anónima y muchas veces pudorosamente oculta de los héroes del poeta: los trabajadores, los miembros del campamento, el líder. Todos ellos son objeto de continuas referencias más o menos veladas, pero es cierto que su presencia se alza omnipresente en este poemario.

En tiempos convulsos y tremendamente individualistas, “Poemas de la Peña Roja” viene a recordarnos que existen espíritus generosos e idealistas que siempre reflejarán en su tinta, aun a riesgo de casi todos los riesgos, una visión sincera y personal de las cosas.

MUERTE EN ESTAMBUL, de Petros Márkaris

2010-11-22T03:37:00.000-08:00

Editorial: Tusquets

Encuadernación: Tapa blanda

ISBN: 978-84-8383-119-9

Nº Edición: 1ª

Año de edición:2009

BARCELONA

La venganza es un plato caliente que se sirve en frío. Eso debió pensar María Jambu, ya casi nonagenaria y a las puertas de la muerte, para poder sacar unas últimas fuerzas de flaqueza que le llevan a abandonar su pueblo de Drama, en Grecia, y plantarse en Estambul a impartir justicia de su propia mano.

En esta nueva novela negra, “Muerte en Estambul”, el escritor griego Petros Márkaris pone a nuestro viejo conocido el comisario Kostas Jaritos ante una sucesión de muertes a las que parece imposible poner freno. La asesina, a pesar de haber sido pronto identificada y de su más que precario estado de salud, se mueve por Estambul con agilidad dejando tras de sí un rastro de cadáveres. Todos los asesinados hirieron el alma de María Jambu, de un modo u otro, en el pasado, a todos les guardaba rencor y a todos les es llegada su hora. Pero María Jambu no sólo visita viejos enemigos en su viacrucis, también se reconcilia con antiguos afectos y querencias.

El comisario Jaritos lo tiene difícil. No pisa su terreno, no está en Atenas sino que se encuentra con su mujer en un viaje turístico en Estambul cuando este misterio le reclama. Además, tampoco lo tiene fácil a causa de su especial estado anímico, suyo y de su mujer, a consecuencia de la reciente boda civil de su hija. Ellos no logran aceptar una boda sin ceremonia religiosa que les pone en el disparadero de todos los comentrarios de su círculo social y que contraviene sus creencias más firmes. No obstante, Jaritos se va sumergiendo en la vorágine de unos acontecimientos que le llevan a transformar totalmente un viaje de pretendido placer en el que no acaba de encontrarse, en un periplo de trabajo con especiales características sociopolíticas.

En efecto, Petros Márkaris aprovecha el caso para hacer pasar al comisario Jaritos por un cúmulo de circunstancias que a algunos les refresca y a otros nos ilustra sobre los viejos enfrentamientos y desconfianzas entre la comunidad griega en la antigua Constantinopla y los gobiernos turcos de turno. La enemistad de ambos países, cimentada a lo largo de siglos de dominación y humillaciones otomanas sobre los helenos –que varios personajes de la novela se encargan de rememorar y en cuyo origen se encuentra buena parte del núcleo del deseo de venganza de María Jambu- parecen encontrar su contrapunto y su arreglo en la amistosa y entrañable relación que se acaba estableciendo entre el policía griego y su homólogo turco, Murat, a quien es oficialmente adjudicado el caso. Tras un breve periodo de desconfianza entre ambos, surge la colaboración propia del respeto y la profesinalidad y, más tarde, la mutua simpatía, la cordialidad y la amistad.

EL SIGUIENTE PASO, de Tezcatl Iztak

2010-11-22T03:24:00.000-08:00

EL SIGUIENTE PASO “LOS PRECEPTOS DE LA PIEDRA DEL SOL”– TEZCATL IZTAC

Editorial: Arco Press

Encuadernación: Rústica

ISBN: 978-849-663-250-9

Nº Edición: 1ª

Nº de páginas: 155

Año de edición:2009

CÓRDOBA

Increíble que hasta hace poco no hubiera sido descifrado el calendario tolteca, tallado en la conocida como Piedra del Sol. Eso es justo lo que ha conseguido y nos cuenta en su libro “El siguiente paso” (Arcopress) Tezcatl Iztac, pseudónimo del mejicano Flavio Pimienta. Aunque atatribuido como calendario azteca por haber sido descubierto en Tenochtitlán, cerca del templo mayor, los aztecas se limitaron a trasladar a la piedra la sabiduría estelar tolteca.

“El siguiente paso” es una especie de continuación de una obra anterior del mismo autor titulada “Descodificación del calendario azteca”. Si esta se subtitulaba como “Revelación de un poderoso conocimiento”, aquella lleva la contundente aposición de “Preceptos de la Piedra del Sol”, lo cual ya avanaza la que es la intención del autor de revelarnos no sólo lo que es el objeto en sí sino lo que su lectura busca transformar en nuestro comportamiento.

El conocimiento tolteca, según el autor, trasciende en este calendario lo meramente astronómico, rebasa lo astrológico y cae de lleno en lo filosófico, ya que el calendario –y el libro de Tezcatl Iztac también- es un compendio de sabiduría y normas de conducta éticas.

Descriptada mediante un método científico basado en el lenguaje y los sistemas informáticos, similar al que sus autores emplearon para conformarla, la Piedra del Sol nos muestra sus círculos concéntricos, sus iconos, recupera su cromatismo y nos desvela sus secretos; y eso que, según mantiene Iztac, “los científicos ancestrales mexicanos nunca tuvieron la intención de encriptar las claves de diseño que permitían comprender sus representaciones, esa es una idea errónea de nuestros días”.

La verdad es que “El siguiente paso” no es tan sólo un completísimo, apasionante y deslumbrante –por lo minucioso y riguroso- análisis del calendario tolteca-azteca; en esta obra toma carta de naturaleza la manera de acercarse a la realidad de modo distinto al que creemos normal, universal y lógico, ya que en el libro la realidad es abordada de una manera paradójica que pone en cuestión y reduce a simplezas las grandes ideas y los grandes conceptos preconcebidos tal como los solemos considerar.

Libro técnico, libro científico, manual analítico, compendio filosófico, cosmovisión ecologista, todas esas cosas es también “El siguiente paso”. Por cierto, el calendario maya de los toltecas no predice en ningún momento el fin del mundo para el año 2012.

Cazar al Capricornio - Francisco Castillo. Una de espías del CNI

2010-11-22T02:17:00.000-08:00

Portada del libro

El autor, Francisco Castillo

En la mañana del 13 de febrero de 2005 los televidentes españoles quedaron boquiabiertos al ver por televisión dos figuras moviéndose en una de las plantas del rascacielos Windsor mientras éste era devorado por las llamas. Aquellas personas no trataban de huir, no pedían ayuda, se encontraban ocho pisos más abajo del foco del incendio y parecía que se desplazaban de forma tranquila, segura… y que buscaban algo.

Así arranca –tras un preámbulo que se detiene en el atentado de ETA contra el almirante Carrero Blanco en 1973- la primera novela del cordobés Francisco Castillo “Cazar al Capricornio” (Ed. De librum tremens), y desde esas primeras páginas el misterio está servido. La novela es quizás la primera del género de espías que se desarrolla en el presente reciente de nuestro país, y el autor, fruto de una concienzuda documentación, demuestra conocer al dedillo la estructura y organización del CNI (Centro Nacional de Inteligencia) conocido entre los especialistas por La Casa.

El argumento nos presenta a un agente de los servicios secretos españoles, Antonio Alba, inmerso en una misión estresante en la que ha de contrarrestar a los espías tanto de potencias rivales como Libia y Corea del Norte, como aliadas, Estados Unidos y Reino Unido. Dicha misión le obliga a intentar encontrar antes que los demás precisamente aquello que pretendidamente buscaban las misteriosas figuras en el interior del edificio Windsor. Otros personajes, como Eva “La lista”, el coronel Pons, o Isak Bala, van conformando una especie de tela de araña sin solución de continuidad cuya actuación se asemeja a una secuencia encadenada de planos al estilo cinematográfico imbuida de situaciones personales escabrosas o inconfesables, intereses, ambiciones y también lealtades poco imaginables en el mundo del espionaje.

La historia de Francisco Castillo cuenta con un plus, la credibilidad. El autor, profesor de Historia en Bujalance, nos introduce de tal manera en la vorágine de “Cazar al Capricornio” que todos sus argumentos los damos por ciertos sin chistar. Acción trepidante de ex gerrilleros albanokosovares, el proyecto español de contar con un sistema aeroespacial propio, las implicaciones mundiales del acceso al arma nuclear, que quizás es más fácil de lo que pensamos, y una sensatamente explicada espiral de relaciones personales y profesionales de los protagonistas conforman el corpus de esta inusual historia de espías españoles. El libro ya anda por su segunda edición a pesar de su escaso eco publicitario, lo que avala el eco obtenido entre los lectores.

Francisco Castillo nos ofrece –y es muy de agradecer- numerosos análisis histórico-políticos que nos ayudan a entender el porqué de las implicaciones del caso. Sus teorías son absolutamente razonables y ayudarán al lector a centrarse en una historia auténticamente recomendable.

Fantasmas en la niebla (de Diego Martínez Torrón)

2010-07-15T13:41:00.000-07:00

Publica en Algaida Poesía Diego Martínez Torrón su último poemario, y decir último alude no sólo a la pertinente temporalidad editorial sino a la intención confesa del autor de que “Fantasmas en la niebla” sea, en efecto, su última producción poética. Marcado por la tragedia del trágico y súbito fallecimiento de su esposa, “Fantasmas en la niebla” es algo más y mucho más que una jaculatoria fúnebre, es un compendio sorprendente y magnífico –en sentido etimológico- de conceptos y definiciones, de declaración de intenciones y posicionamientos. Un posicionamiento, una toma de postura, valientes, política y poéticamente incorrectos, sobre el amor y la muerte, sobre la cultura y el arte, sobre la universidad, y sobre la poesía misma y la literatura.

“Fantasmas en la niebla” es ante todo un auténtico trompe l’oeil en el cual la engañosa proporción de la sencillez formal, en algunas ocasiones, se contrapone a la carga conceptual, en todo momento profunda, que surca cada página.

Arranca Martínez Torrón con unos versos a modo de haikus de imperfecta morfología pero de impecable intención para abundar después en una multiplicidad armónica de ritmos y métricas que incluyen igualmente la reflexión en prosa poética. Los textos aparecen todos datados entre julio y agosto de 2007, escritos con ocasión de cierto feliz viaje familiar a la costa sur de Inglaterra, excepto el titulado “Teoría de la Literatura”, fechado en diciembre de 2008. En el tono general, muchas veces de sensible sencillez, uno llega a toparse con algunos de los más hermosos decires de amor que haya leído últimamente (Mi sien/ sobre tu sien./ Y entonces/ siento/ latir/ el universo.)

Cuenta la obra con tres prólogos muy acertados: en un primer momento, una interesante poética de Shelley, a continuación varias estrofas de Antonio Machado y, finalmente, un comentario de Gustavo Martín Garzo que abunda en la lucidez y sencillez de los versos y en su serena belleza. Para Shelley, nos recuerda Martínez Torrón, “el poeta participa de lo eterno, lo infinito y lo uno” y la poesía “es a la vez centro y circunferencia del conocimiento, raíz y flor de transformación de cualquier otro sistema de pensamiento”. Y Machado nos dice que “todo poeta supone una metafísica (…) y el poeta tiene el deber de exponerla (…) en conceptos claros.”

Nos entrega Diego Martínez Torrón un libro extremadamente sincero como lo denota un afán casi obsesivo, apasionado, de definir las cosas, las ideas, los conceptos, las teorías: desde los temas ya citados hasta un acertadísimo análisis de la Música, a la que llega a dedicar seis poemas de una profundidad y compromiso inusitados.

Todo lo dicho nos conduce a contemplar con perplejidad un poemario, como es “Fantasmas en la niebla”, que creíamos enfocado únicamente al universal tema del amor por el amor y al desgarro que produce la muerte de la persona amada. Por eso, otra vez el trompe l’oeil, el trampantojo de una perspectiva errónea, nos hace darnos de bruces con el impúdico y desenvuelto desnudo de un poeta que nos exhibe la pasión por sus convicciones más íntimas y nos expone, a veces con cierta radicalidad fruto de la sinceridad sin ambages, ante la franqueza descarnada de su pensamiento.

Por último, y no podía ser de otra forma, “Fantasmas en la niebla” es por su puesto una declaración de amor, o varias declaraciones de amor: al amor malogrado en plena madurez y felicidad, al Romanticismo y al Romanticismo inglés, a la lengua inglesa y la Albión civilizada y civilizadora, y a la cultura como redención del ser humano.

¡Vivir!

2010-06-02T04:11:00.000-07:00

Publicada en China en 1993 , adaptada al cine por Zhang Yimou un año después llega a nuestras librerías de la mano de Seix Barral ¡Vivir! de Yu Hua. Esta novela nos muestra la China de los últimos 60 años de la la mano de su protagonista, Fugui, que pasa por la Revolución Comunista, la Guerra Civil, la revolución cultural y los inicios del consumismo.

Fugui era un rico heredero q malgasta la fortuna familiar y se marcha a trabajar como granjero. El ejército lo obliga a separase de su familia y vivir los horrores de la Guerra Civil para luchar contra los comunistas. Cuando es apresado por éstos, le invitan a irse a su casa, cosa q él no entiende pero que aprovecha para regresar. Su vida, con más penurias q alegrías, prosigue entre la pobreza, la desesperación y el deseo de vivir.

El río de la luz

2010-05-06T00:44:00.000-07:00

Editorial:PLAZA & JANES EDITORES, S.A.
ISBN:978-84-01-38974-0
Nº de páginas: 544

El origen del mundo (Antonio Varo Baena)

2010-03-12T12:34:00.000-08:00

Con “El origen del mundo” (Cuaderno de Sandua, Cajasur, Córdoba) Antonio Varo Baena nos presenta un tratado sobre el amor penetrado de sexo, o bien un tratado lírico del sexo trascendido por el amor. Varo nos entrega placer y dolor, angustia y paraíso fornicando sobre las sábanas del tiempo. El tiempo como ladrón del impulso, galeno del amor.

Comprende el poemario una sucesión de versos magistrales que, como una declaración de principios, golpean directo al corazón y sus pensamientos: “El amor es una enfermedad de declaración obligatoria,/ urgente como la espalda sobre una tapia,/ ordinaria como una pústula,/ alarmante, pues predice el dolor y la muerte…”.

Varo Baena nos descubre, quintaesenciados y destilados, recetados más como un revulsivo que como un bálsamo, el enigma de la serpiente, el prodigio del renacer bajo el misterio de la piel; la búsqueda del milagro de la vida más allá de la muerte. En “El origen del mundo”, poemario metafórico donde los haya, las metáforas se rompen en mil imágenes y sus pedazos nos devuelven reflejos de oquedades y sangre, de puertas que se abren como piernas, de sexo humedecido en las orillas del acabamiento.

El origen del mundo” es un libro valiente y arriesgado pero no fácil ni cómodo puesto que consigue inquietarnos como una ventana abierta a lo oscuro, y donde cada palabra no es pomada sino abrasivo.

Paraíso perdido (Alfredo Jurado)

2010-03-12T12:19:00.000-08:00

En “Paraíso perdido” de la colección Cuadernos de Sandua (Cajasur, Córdoba), Alfredo Jurado confirma su trayectoria como poeta del tiempo y su transcurso. No en vano, entre otros títulos suyos sobre el tema, encontramos “Églogas de una década”, “Carpe Diem” o “Perfil del tiempo”.

En este nuevo poemario del experimentado Jurado manda ostensiblemente, sustanciado con un lirismo sincero muchas veces transparente y siempre emocionante, el desgarro de la pérdida. Pérdida de la niñez, nostalgia del amor, apasionamiento por la ciudad y sus rincones.

Estamos con “Paraíso perdido” ante una lectura que corre como un río de claridades traspasado de sensible madurez. El libro hace gala de una ejecución atractiva por el empleo adecuado del ritmo y por la colección de sensaciones que exhala el cúmulo conceptual subyacente en cada texto.

Alfredo Jurado consigue que aceptemos con este libro el don de una joya que adivinamos antigua y valiosa: la intimidad y el fulgor de su memoria.

Benegas

2010-03-02T03:27:00.000-08:00

La historia de la novela “Benegas”, de Francisco José Jurado, nos presenta una triple trama, tres casos policíacos de los que el inspector Benegas y su equipo deben encargarse antes de que sea demasiado tarde: la muerte de un importante político que hunde sus orígenes en casos documentados de adopciones forzosas de niños tras la guerra civil; una red de pornografía infantil y de alto standing que implica a ciertos estatus universitarios; y la desaparición de un joveny oscuro escritor que ejercía de negro para un incipiente y mediocre autor con influencias en el sector financiero de la ciudad de Córdoba (España). La novelaha sido finalista en 2009 en los premios Novelpol, a la mejor novela negra editada en España en ese año, y en los premios Brigada 21.

En una primera aproximación a “Benegas” cabe destacar que es de agradecer que una novela actual, de un joven novelista que recién toma la alternativa en el género negro -aunque cuente con amplio currículum literario- sepa derramar en sus páginas a diestro y siniestro, sin tasa ni medida, recursos innovadores, imágenes sugestivas, diálogos sustanciosos, comentarios omniscientes y picantes (en el sentido que los franceses conceden a este término en Literatura), y todo ello con calidad e inteligencia; es decir, es más que notable y más que estimable que todavía hoy alguien escriba literatura, que ya es difícil y bastante.

¿Por qué es recomendable "Benegas"? Porque "Benegas" no le pierde el respeto al lector, no le toma por tonto, no abusa de su paciencia ni de su inteligencia. Porque su omnipresente ironía nos hace cosquillas en el cerebro. Porque nos cuenta cosas de la vida, de la sociedad, de Córdoba, que no sabíamos y nos reafirma en las que ya sabíamos. Porque cada página -y no es una exageración- es una colección de atractivas paradojas y guiños que demuestran una labor de andamiaje y de análisis sobresaliente. Y porque, en definitiva, la historia en sí es muy buena... y en muchas ocasiones sorprendente. Si a eso añadimos un final absolutamente apabullante en el que los protagonistas parecen haberse convertido en los personajes de un escritor y dondenada acaba siendo lo que parece, tendremos una de las historias más extrañas e imaginativas de panorama literario de los últimos tiempos.

Además de todo ello, "Benegas" es un ejercicio arriesgadísimo por desnudar la Córdoba actual. Esta novela implica unos alardes increíbles y casi suicidas de valentía por parte de su autor, Francisco José Jurado. Es valiente Jurado porque varios de los personajes principales, entidades culturales, periodísticas y financieras, y muchos de los nombres de los personajes más importantes, apenas aparecen disimulados y su parecido con la realidad son mucho más que una mera coincidencia. Eso implica riesgo en una ciudad y en una provincia donde casi todo el mundo se conoce, donde cualquiera que maneje cuatro claves sobre el mundo de la cultura en general y sobre la literatura local en particular, además del mundo de las finanzas y de los medios de comunicación, puede sacar conclusiones, tragicómicas conclusiones.

Umbría

2009-12-12T10:29:00.000-08:00

Un antiguo cuadro holandés desaparece de la abadía de Umbría. Cuatro siglos antes, el autor del lienzo, Dirk Van Nister, recibe una cuantiosa herencia que le permite viajar por todo el orbe, hasta que conoce a un misterioso personaje que le encarga un retrato.
Durante la investigación del robo, el detective Dantas descubre detalles de la vida de Van Nister que parecen guardar extraña relación con horrendos asesinatos que se han perpetrado en la ciudad. En el curso de sus pesquisas, Dantas contacta con un librero llamado Montenegro, tras cuya figura podría agazaparse la presencia del propio Van Nister.

Umbría muestra el inusual talento de Antonio Calzado para atrapar al lector en la maraña de una trama absorbente, en la que laten las principales preocupaciones que inquietan al ser humano desde el albor de los tiempos.

Michael Crichton

2008-11-05T10:40:00.000-08:00

Creador de grandes libros como Parque jurásico , Congo, El mundo perdido, éxitos televisivos como Urgencias falleció hoy tras una enfermedad.

Todos recordamos la adaptación, por parte de Spielberg, de su best seller Parque Júrasico:

ampliación de la noticia

Guerra Mundial Z

2008-10-26T05:40:00.000-07:00

GMZ es la visión más real del mundo globalizado, después de un hipotético brote a nivel mundial de una enfermedad que convierte a los seres humanos en zombis. Mediante una entretenida serie de entrevistas a personas de todo tipo y condición, de diferentes países del mundo, desde militares de alto rango hasta otakus japoneses, empresarios o naturistas, sobre qué les ocurrió...

... y cómo afrontaron la crisis.

Este libro está teniendo gran acogida y por ellos os dirijo a que leais un excelente árticulo sobre él escrito en ZonaFandom, este es un avance:

"Guerra Mundial Z es un libro efectivo al cien por cien, con un ritmo prodigioso y que hace del perspectivismo su mejor arma. Mientras las películas sobre zombies parece haberse escondido en el reto de una persona en solitario contra la invasión, Guerra Mundial Z afronta otra visión totalmente diferente del tema: en un mundo globalizado, ¿cómo afrontaría éste las consecuencias de una plaga por culpa de la cual los muertos comenzasen a andar y no fuesen precisamente amistosos?"

La noche de los Zombis

2008-10-26T05:08:00.000-07:00

Y es que al igual que los padres, madres, abuelos, instituciones y demás, los zombis también tienen, y se merecen, su día. Prepárensen para el viernes porque ellos vuelven a la vida por unas horas y querrán aprovecharlas...

Tengan previsto miles de caramelos y chocolatinas para los pequeños monstruos que llamarán a su puerta ansiosos de azúcar y para usted un buen café o chocolate caliente y Guerra Mundial Z que le sumergirán en un apasionante mundo atemorizado por estos seres venidos desde la muerte.

Nueva sección, el foro de El marcapáginas

2008-07-04T17:06:00.000-07:00

Hoy estamos de enhorabuena. Gracias al trabajo y el empeño de nanna, podemos anunciar la apertura de la versión beta (cuanto ha hecho google por ellas) de nuestro foro oficial. Y pronto, una nueva reseña.

El niño con el pijama de rayas

2008-06-06T04:12:00.000-07:00

El niño con el pijama de rayas ha sido una de las sorpresas agradables del pasado año. Un libro sin pretensiones, que se ajusta exactamente a lo que se espera de él.

Aunque su público objetivo parecen ser los niños, los adultos también podemos disfrutar con su prosa fácil, que ayuda a crear esa impresión de cercanía con el protagonista y que consigue que la sensación sea casi la de estar presente allí donde se desarrolla la acción.

Su autor, John Boyne, ha querido contribuir a que la sociedad europea no olvide una etapa de nuestra historia, que debemos recordar para que nunca volvamos a caer en los mismos errores.

En definitiva, un libro recomendable y de lectura rápida, que nos aportará una visión diferente a la habitual sobre la vida, la familia, la infancia...

El círculo del lobo

2008-04-22T14:23:00.000-07:00

El Círculo del Lobo es la primera obra de un autor, el cordobés Antonio Calzado, llamado a protagonizar grandes logros. Deudor de la narrativa de Edgar Allan Poe y H. P. Lovecraft, sin dejar de lado cierta influencia del propio Stephen King, Calzado ha diseñado una ingeniosa y bien dosificada trama en torno al mito del Hombre Lobo, que atrapa la atención del lector desde el inicio (¡las primeras setenta páginas son soberbias!), y que tiene la virtud de dejar entrever multitud de referencias, tanto literarias como cinematográficas, sin encasillarse de modo radical en un género concreto.
Por todo ello no resulta extraño que este espléndido debut haya concitado la atención de cineastas de renombre y que, según la información de que disponemos, se esté gestando ya la posibilidad de trasladarla a la pantalla grande.
Una novela singular, tremendamente amena e interesante, y sobre todo un narrador cuyo nombre conviene retener, pues nos deparará a buen seguro más creaciones de parecida o similar envergadura.

El castillo ambulante

2008-03-05T19:30:00.000-08:00

El castillo ambulante, es una de esas novelas que pueden marcar a un joven lector. Con un delicioso estilo de escritura, la historia nos traslada a un mundo mágico en el que la protagonista, Sophie, a causa de un encantamiento, se verá forzada a arriesgarse y buscar su propio camino y liberarse, no solo del conjuro sino de las propias limitaciones que ella misma se había impuesto.
La creatividad y la imaginación de Diana Wynne Jones, autora de numerosos títulos de literatura infantil y juvenil, se demuestra en la solidez del mundo que crea para este libro y sus dos continuaciones, El castillo en el aire y la inédita en España House of Many Ways.
Además, no me gustaría terminar sin nombrar la referencia a la película de animación basada en el libro y dirigida por el genial Hayao Miyazaki.
Por lo tanto, y para concluir, un libro para todos los públicos, recomendado para mentes abiertas y especialmente para gente joven con ganas de dejar volar su imaginación.

La Guerra de los Mundos

2008-02-21T15:20:00.000-08:00

Esta novela de H.G. Wells, es un susurro al alma de los hombres, pues su contenido aporta una visión entre líneas que bien podría ser aplicada hoy día a muchos gobernantes y e incluso a muchas sociedades a modo de alarma.
La Guerra de los Mundos versa sobre el error de creerse imprescindible o superior, tan solo por no encontrar oposición en un momento determinado y de las distintas reacciones al descubrir que no es cierto. Esto podemos aplicarlo tanto a la humanidad (por ejemplo con respecto al cambio climático) como a sociedades particulares (Estados Unidos o Venezuela, por poner dos ejemplos de actualidad), además de poder aplicarlo a cada uno de nosotros, a modo de examen de conciencia.
Aunque el libro dista mucho de la calidad literaria de los grandes, hay pasajes en los que recuerda (al menos a mi me pasó) a el crisol de personajes de El Quijote, eso sí, en versión mucho más reducida, con tan solo cuatro o cinco personajes importantes. Memorable el diálogo con el artillero en su segundo encuentro.

En definitiva, una lectura un tanto árida, pero de la que se pueden sacar conclusiones más que interesantes. Recomendable para amantes de la ciencia ficción (de hecho es una de las primeras novelas que se pueden adscribir a dicho género).

Óscar Córdoba

La grieta

2007-09-22T15:39:00.000-07:00

Un libro con el que el discurso del genial escritor y editor Javier Fernández sigue creciendo en formas y fondo. Un paso más que, en este caso, sirve de coherente crítica a nuestra sociedad y que, más allá de la cercanía o lejanía personal con sus planteamientos, nos toca en lo más profundo y nos incita a descubrir que la literatura es mucho más que aquello a lo que estamos excesivamente acostumbrados.

Una serie de relatos encadenados, ordenados de forma casi oculta, que hacen uso de distintos tipos de narración y expresión. Cada uno de ellos admite diferentes lecturas, desde la intelectual a la sensitiva.

En cualquier caso, un libro que conviene leer y del que merece la pena debatir.

Autor: Javier Fernández
Año de publicación: 2007

Nadie ama a un policía

2007-08-24T09:03:00.000-07:00

El adepto al cine negro comparte similar o parecida devoción por la novela negra. Ambos guardan estrecha relación, son fiel correlato el uno del otro; se retroalimentan entre sí desde los tiempos ya lejanos en que Faulkner y Chandler escribían guiones para los gerifaltes de la gran industria hollywoodiense. Por eso mismo, y porque me apetece, me permito recomendar desde este recodo del ciberespacio esa espléndida novela del argentino Guillermo Orsi que es Nadie ama a un policía (Almuzara, of course). No en vano el Jurado correspondiente –entiendo que con buen criterio, un servidor formaba parte del mismo–, saludó su excelencia galardonándola en fecha aún reciente con el II Premio Internacional de Novela Negra Ciudad de Carmona.

El personaje central de la trama responde al nombre de Pablo Martelli y fue agente de la policía federal, aunque ahora gasta su tiempo vendiendo accesorios de baño; un cometido, al menos en primera instancia, más prosaico. Sin embargo, Martelli aún guarda fidelidad a los amigos de antaño. Pertenece a esa casta de los cínicos sentimentales, en la que figuran hitos, iconos del género negro como Philip Marlowe o el mismo Sam Spade. Son gente que lo han visto todo, desde la miseria de los arrabales al hedor refinado de las mansiones pudientes. Mas, como en la fábula del escorpión, fieles a su condición, estos tipos mantienen cierta entereza moral. Aun sabedores de que esa actitud no les causará sino problemas, optan por mantener cierta integridad en medio del marasmo de corrupción y bajezas que les rodea.

No es que Martelli sea un individuo impoluto; pero su maldad, como el infierno, está impregnada de buenas intenciones; o al menos de atenuantes que en su entorno ni se atisban. Lo que logra Orsi –que es, digámoslo ya, un escritor de una pieza, de los que van quedando pocos– es arrastrar al rendido lector a la vorágine que era la Argentina de finales de 2001, cuando las conjuras se larvaban sin descanso en el caldo de cultivo de un fiasco económico descomunal. La intriga se sigue con fruición, las réplicas –lapidarias, como corresponde– rezuman inteligencia y mala baba, en la mejor tradición del género. Y así, mediante un relato absorbente y cautivador, Nadie ama a un policía nos brinda al tiempo un retrato ajustado de un país, de una sociedad al borde de la quiebra. Eso, y no otra cosa, es la novela negra.

Grande eres, Orsi.

La hermandad de la Sábana Santa

2007-08-07T10:25:00.000-07:00

Julia Navarro en su primer libro nos adentra en el tema de la Sábana Santa compaginado ficción y no ficción en un relato de acción trepidante y alternado entre el presente y el pasado.

La historia comienza con un incendio de la catedral de Turín, sede de la reliquia, donde un hombre sin lengua aparece muerto, hechos que llevan a los protagonistas, una historiadora, un policía del departamento de arte y una inquieta periodista al mayor reto de sus vidas, descubrir la verdad acerca de la Sábana y de sus perseguidores.

Datos técnicos del libro:
Formato: Tapa dura
Medidas: 160mm x 237mm
Año lanzamiento: 2004
Nº páginas: 528
ISBN: 84-01-33513-2

Primer capítulo aquí

El hobbit

2007-08-05T04:19:00.000-07:00

Es, sin duda alguna, uno de los mejores libros de fantasía. Escrito por J.R.R. Tolkien narra las aventuras de un hobbit llamado Bilbo Bolsón, al cual paradojicamente no le gustaba nada moverse de su aldea.

La novela transcurre unos años (más de 30) antes de El Señor de los Anillos. Bilbo es conducido por Gandalf, el mago gris, y un grupo de enanos hacia la mayor de las aventuras, apoderarse del tesoro de Smaug el Magnífico, un enorme y muy peligroso dragón.

Si quieres empezar a leértelo pulsa aquí.

El perfume de bergamota

2007-08-02T14:00:00.000-07:00

Gran novela del médico y escritor granadino José Luis Gastón Morata.
Ambientada en los últimos años de esplendor de la Granada nazarí, el médico Hamet, se verá envuelto en una intriga palaciega que acabará con el principio del fin de una era.

La novela, escrita con un ritmo ágil y una base histórica muy bien documentada, hará disfrutar con su creciente intriga a cualquier lector, que podrá sumergirse en una época poco conocida de nuestro pasado.

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